Kolpakopf "Ink"

























DNA Production, DNA 189

С автором проекта я знаком не понаслышке. Время от времени возвращаюсь к его творчеству и делаю для себя определенный срез с нового материала. На сей раз я слушаю альбом "Ink".
Три безымянные композиции. Первая часть начинается с плавно текущего обволакивающего гула с налётом высокочастотных истеричных ноток и тонущих в этом мареве звоне колоколов и далёких мелодий. Моё воображение рисует молчание/стояние на обдуваемой всеми ветрами горе подле обшарпанного, облитого утренним ярким солнцем монастыря. Музыкальная составляющая творчества автора не единственная.

Отслои мне кусочек сетчатки,
чтобы контуры мира вдруг стали нечётки…

Вторая композиция меланхоличная и созерцательная. Возникают ассоциации с заброшенными постройками и заснеженными пустырями. Уставшая от человека Земля. Перетекающие из правого в левый канал среднечастотные импульсы, выбивающиеся из общего флюоресцирующего пейзажа композиции. Ближе к своему завершению тело полотна все более зацикленно и напряжённо вибрирует и в итоге сходит на нет.
Третья часть альбома, как позёмка, стелется и отдает далёким свистом о монохромные снега сумерек. Большая пропасть, где-то в воздухе висит и сомневается…
Клавишные отзвуки продираются сквозь гулкие низкочастотные удары и придают общей картине некий апокалиптический характер. Плавное угасание мира и свистящих у солнечного сплетения размазанных тревожных нот.

Я давно заметил, что у автора в почёте такие образцы дарк-эмбиента, как Lustmord, YenPox, Troum и иже с ними; присуща тяга к большим пространствам и ландшафтному построению композиций.
Drone и dark ambient, если он ладно скроен и гармоничен, всегда у меня ассоциируется с мудростью и философией.
Kolpakopf же можно смело обозначить как philosophical dark ambient.

http://dna-production.org



eE eS eM "ByloNebyloRybaNaruby"

























Napalmed

Jan Pimper, Pavel Hendrych, Radek Kopel, Zdeněk Souček собрались в своей любимой песочнице и принялись вытворять омолаживающие их вещи.  Кто с железками, кто с саксофоном, упорно проделывают дырку в лице заскорузлости и обывательщины. Свободная и перетягивающая на себя внимание импровизация, на чем только не сыгранная, делится на две композиции по 21 и 13 с лишним минут и еще 97 композиций по несколько секунд. Вся эта хитромудрая сортировка длится 72 минуты. Лихо закрученные педальные цепи оборачиваются во фри-джазовую форму. Если Масами Акита называет свои пошумелки фри-джазом, то здесь уж точно самый что ни на есть фри-джаз. И, если быть точным, шумовой.
Бесконечные ковыряния конкретных звуков, обернутых в дисторшен-кулёк и переплетенных с саксофоном, ближе к концу первой композиции сменяются более протяжными гитарными импровизациями и синтезаторными пассажами. В концовке - реверберация и аплодисменты слушателей.
Вторая композиция замешана опять же на саксофоне, непонятном кривляющемся вокале из авангардного мультфильма, сломанной драм-машине или лупере, и тихо слушающих все это импро-дело слушателях. По ходу звучания второй композиции рисуется картина огромной фиолетовой жабы или рептилоида, истошно шкворчащего в своей лунке, выделенной по распределению в Пекло с присвоенным порядковым номером. В целом, вся эта пикселеобразная игра грубого помола не наскучивает, а вокал даже придаёт некий сюрреалистический оттенок. Аплодисменты…
Далее - длительная дистанция в 97 композиций короткими перебежками.
Питчи, осцилляторы, барабаны, драм-машины, саксофоны - все тот же набор инструментов.
В принципе, потреково разделять эти композиции не вижу смысла. Все звучит как однородная пульсирующая, то ускоряющаяся, то замедляющаяся жвачка. Хотя если поставить плеер на случайный порядок воспроизведения этой короткомерной части альбома, то в голове начнут рисоваться новые ассоциации. Консервные банки с планеты консервных банок и крёхот перегрузок, осциллирующий синтезаторный суп в умиротворяющих духовых нитях. Кое-где явно выпирающая на первый план перкуссия, а где-то - гитарные запилы. И то и другое то ускоряется и сваливается в сбивки, то плавно останавливается. Довольно-таки приятны и своевременны питч-шифт вкрапления. В 67-ой композиции всплыли русскоязычные голоса, дико похожие на голоса Чипа и Дэйла из одноименного мультфильма. Опять же имеют место быть своевольные коллажи из песен и мелодий. Пикушки-крутилки тоже добавляют своего шарма. Чувствуется, что в моих наушниках звучит материал, созданный далеко не дилетантами, а людьми с прекрасным чувством звука и отлично сыгравшимися друг с другом.
Сначала я думал, что не осилю этот альбом до конца, но вся эта свободно-звуковая субстанция отлично выдержала моё скептическое восприятие.

http://www.napalweb.unas.cz/label.html

Lilly "Архитектоника"

 
Not on label

Шестой по счёту альбом эмбиент-альтер-эго уральского шумовика и художника Виталия Маклакова (Kromeshna, Light Collapse, Obozdur, Камера Сенсорной Депривации, Монофактура, Ego Collapse и др.). И, как и прежде, Lilly продолжает нащупывать ту тонкую и порой еле уловимую для обывателя грань между внутренним миром художника и окружающей его средой, углубляясь посредством специфической поэтики и нарочитым профанационным технологиям извлечения звука в очень частные области… Автор, словно какой-то литературный детектив, вооружённый огромной увеличительной лупой, сосредоточенно исследует всё, что видит у себя по ногами – от самых мелких частичек грунта, до сухой травинки и дорожной пыли, стараясь ничего не пропустить… Так он, например, прослеживает путь трансформации горных пород до скульптурных и архитектурных произведений искусства в своём первом альбоме «Monuments», вышедшем в январе 2015го года… В своей второй работе – «Run», Виталий словно делает попытку оторваться наконец от земли, оттолкнуться от своих родных каменских скал, и вместе с местными птицами взмыть в серую высь уральского неба, с тем, чтобы разобраться с «вечными небесными схемами»… И, несомненно, в какой-то степени ему это удаётся, и автор, как мне кажется, намекает нам об этом в композиции «Дивергент», …перед тем, как достичь неких зеркальных сфер, отражающих мир под ногами, в который необходимо вернуться…  Пропитавшись ретро-потоками небесной ноосферы, Lilly спускается в уральский лес, следствием чего выходит альбом «Forest of utopias», рассказывающим нам о замерзших под снегом цветах, эфемерности бытия и романтической печали, подобной печали волка, смиренно воющего на бледную Луну… Так закрывается первый цикл проекта, записанный в течение января-начала февраля 2015го года… И заострился я на нём не случайно, потому что в новой работе «архитектоника» прослеживается схожая логика повествования и концепция развития альбома…
Как и в предыдущих работах, «архитектоника» является как бы повествованием какого-либо цикла, где окружающая нас дикая природная среда, через суровое взаимодействие с человеком, поражает нечто несвойственное себе… Другими словами, рукотворными артобъектами или приспособлениями, напрямую завязанные с предшествующими развязке описываемыми процессами причинно-следственными связями (например, трек «Gornilo» на «Forest of utopias»). На мой взгляд, сам факт явления данного проекта, как и всех прочих работ Виталия Маклакова, напрямую предопределены и продиктованы той средой и самобытной аутентичной культурой, в которой существует и самовыражается художник. Но в отличие от прочих проектов, Lilly передаёт эту концепцию наиболее внятно и структурировано, наиболее корректно и тонко… Автор как будто намеренно оставляет в своих звуковых структурах и формах некие подсказки, выстраивая концепт альбома по определённой логике, хорошо видной и по названиям треков…
В этом смысле «архитектоника» лично для меня стала своего рода апогеем этой идеи, подчёркивая это даже своим названием. Ведь архитектоника, в переводе с греческого, - строительное искусство, построение некоего художественного произведения, при этом обращаясь не столько к произведению в целом, сколько к отдельным его элементам. А внимание к элементам и «важным мелочам», как уже было указано выше, проявляется у Lilly повсюду!..
Сам альбом состоит из пяти прозрачных, как осенний воздух, композиций… И входим мы в новое повествование «архитектоники» через распахивающую для нас дверь «грани», которая постепенно и ненавязчиво словно начинает прорисовывать для нас тонкие контуры развёртывающегося  мира… И вот, когда мы уже наблюдаем очертания этого мира, и начинаем чувствовать его воздух, явно намекающий нам о развитии чего-то 
грандиозного и всепоглощающего, и на память приходят винтажные фотокарточки с рдеющими румянцем девушками, на горизонте начинают проявляться «меловые горы»… Воздух начинает тяжелеть, и постепенно всё пространство начинает покрываться белой пылью мела, которая, оседая на совсем недавно созданные каркасы, начинает материализовывать какие-то новые объекты, совершенно разных форм и габаритов… Их общий вид и предназначения пока ещё не совсем понятны и ясны, но зато все эти монументы уже становятся более осязаемыми, и мир вокруг постепенно начинает уплотняться… И тут вступает заглавная и загадочная «архитектоника», которая будто по какому-то матричному принципу начинает преобразовывать материализующиеся субстанции  в что-то уже внятное и конкретное, оттачивая все углы и неровности… И рассыпанный в воздухе мел с меловых гор плавно спрессовывается в гипсовое экорше Гаттамелата… Растворяется и уходит сквозь пальцы галька неприрученной мысли, и вот уже звучит «орнаментальный пульс неизбежного», необратимо приближающий нас к нашему «берегу мечты», который у каждого слушателя, разумеется, индивидуальный…


19-20.02.17. / П.Г.